

“蜀韵长”AI数字人“锦峨”设计
作者:彭勇
指导教师:朱莉
本设计是一部将四川地域文化与AI数字影像结合的文旅MV作品,旨在利用AI数字人视频技术宣传巴蜀文化旅游资源,为四川文旅传播方式方法提供新路径,成为新的民族文化和旅游宣传工具,使巴蜀文化借助网络进一步传播,让千年的蜀风蜀韵借由数字人视频传播进入更多人的视野。




“丝路回响”AI数字人“珞铃”设计
作者:黄硕
指导教师:朱莉
本设计结合当下主流的AIGC技术,设计了数字人“珞铃”,让这一AI数字人角色担任丝路文化的文旅形象大使,带领观众进入丝路故事,用AI音乐视频的方式带领观众领略丝绸之路的文化。从形象设计方面看,“珞铃”结合唐代美学风格,可以为地方文旅部门在利用AIGC进行文化推广时提供一定的借鉴和新思路。




“蜀脉千年”时序演进数字交互艺术设计
作者:雷心怡
指导教师:朱莉
本设计以可视化编程工具TouchDesigner为核心,以时间为线索讲述故事,将蜀文化从新石器时期到清朝具有代表性的图像进行数字化转化以及再创作,使观众在多种方式下体验蜀文化的变迁与发展,如新石器时代的《飞鸟图》彩陶画用粒子效果进行产生和消失,又如秦汉时期的画像砖可以用手势点击打开对应的模型并出现相应的文字及语音介绍,再如唐朝李昭道的《明皇幸蜀图》使用编织纹理以及部分点亮的方式让画面逐渐显现,最后是清朝的《迎春图》选取几个有特点的部分利用动态视频以及鼠标悬停进行浏览。




“青衣·戏魂”非遗主题AI数字视频设计
作者:张亚群
指导教师:王嘉尧
本设计依托AI数字技术,以京剧青衣经典元素与文化底蕴为创作核心,讲述十四岁少年坚守青衣学习、不惧他人质疑的传承故事。借助AI高效统一的创作优势,完成人物、戏台、水袖动态等视觉设计,突破实拍局限,还原青衣柔美身段与古典戏台风貌,打造统一国风写实画面。作品风格轻快年轻化,弱化专业戏曲理论,侧重视觉体验,适配新媒体传播,以 AI 国风影像赋能非遗,实现传统青衣文化与现代数字艺术融合。




“行动悬置”拖延症主题交互体验设计
作者:陈意晗
指导教师:王嘉尧
基于虚幻引擎打造的三关卡 3D 交互作品,分别对应完美主义、精神内耗、冲动型三类人格,将空间、角色与交互行为有机融合,引导观者自我审视。作品采用第一人称自由探索、环境叙事与行为反馈,使人共情拖延背后的心理状态,具备心理反思与批判意义。后续可优化关卡交互与反馈体系,完善作品完整度与学术性,拓展应用于社会心理健康教育领域。




“嗅觉档案”香水气味可视化交互产品设计
作者:沈黄语
指导教师:王嘉尧
当下体验设计多侧重视听维度,忽视难以留存表达的嗅觉,形成感官体验短板。针对传统香氛仅靠图文传递气味、记忆传播受限的痛点,本文设计交互产品“气味档案”实现气味可视化。项目通过用户调研与竞品分析,依托TouchDesigner与AR识别开发程序,将不同气味转化对应视觉画面。视听嗅觉多感官联动,既能帮助用户记忆辨识气味,也能深化情感共鸣,提升产品独特体验与品牌辨识度。




“汉字寻真”女字旁文化AIGC数字视频设计
作者:徐佳娇
指导教师:谭悦彤
本设计针对被现代误解的 “嫖”“妇” 二字,制作两版国风水墨AIGC科普短片,溯源字义、破除认知偏见。创作遵循考据、分镜、AI生成、剪辑完整流程,统一淡墨宣纸国风视觉,分别还原两字上古本义与妇好等历史史实。影片以甲骨为核心符号,搭配古典乐器配乐,借助考古参考图优化AI画面缺陷。将晦涩字源转化通俗动态影像,挖掘上古女性文化内涵,为古文字借助AIGC年轻化科普传播提供可行方案。




“府城萌偶”农产品创意数字角色设计
作者:戴熙朦
指导教师:谭悦彤
本设计结合临海文旅与乡村振兴,打造四组对应特色农产与本土动物的Q版三维虚拟IP。角色统一圆润潮玩风格,提取物产自然配色,将花果茶元素融入服饰,并设定四种差异化人设。依托Maya完成全流程三维制作,产出立绘、动画、表情包等衍生物料,适配农产包装、文旅宣传等场景。该设计改善当地农产品形象同质化问题,以虚拟偶像吸引年轻受众,为三维数字IP助力乡村特产与地域文旅传播提供新思路。




“异谭绘影”聊斋主题系列插画设计
作者:金诗瑶
指导教师:谭悦彤
本设计选取《聊斋志异》六篇经典篇目,创作十二幅系列数字插画,消解大众对聊斋阴森诡谲的固有印象。作品以视觉叙事与符号学为依托,划分情爱、批判、孝义三大主题,单篇两幅形成情节对照。融合水墨与数字厚涂,以传统五色定调,统一竖版构图,提取专属意象承载故事内核。依托绘图软件复刻手绘质感,避开同质化国风堆砌,适配碎片化传播,为古典志怪 IP 的现代化视觉转化提供完整创作思路。




“花灵纪”十二花神数字插画设计
作者:林冉冉
指导教师:李雷 张濛濛
本设计以传统花神文化为核心,将花卉符号转化为系列可视化插画。创作融合传统花俗、古风造型与现代插画语言,构建人花相融的沉浸式画面。人物造型贴合花卉寓意,在服饰、配色、配饰上呼应花草特质,兼顾个体特色与系列整体感,借人花互动赋予画面叙事张力。作品采用半厚涂数字绘画,留存传统纹样细节,搭配多元构图与装饰花卉营造国风意境,平衡古典底蕴与数字绘画质感,传递传统花卉文化内涵。




“元财觉醒”五路财神数字角色IP设计
作者:徐士杰
指导教师:李雷 张濛濛
本设计以五路财神民俗文化为基础,针对传统财神形象形式单一、与当代审美结合不足等问题,进行数字角色 IP 设计。设计结合国潮视觉风格与数字媒体艺术表现方式,对中路王亥、东路比干、西路关羽、南路柴荣和北路赵公明五位财神的造型、色彩和人物特征进行设计,形成统一的角色形象系列。在保留传统文化内涵的基础上,对财神形象进行现代化视觉转译,使其更符合当代受众的审美需求。




“丝路遗韵”新疆非遗数字展馆交互设计
作者:黄辰键
指导教师:李雷 张濛濛
本设计以新疆地域文化为主题,设计并制作了一座线上虚拟展览馆。展馆以新疆特色美食、手工艺品、传统服饰及非物质文化遗产等内容为展示对象,运用虚幻引擎完成场景搭建、视觉设计与交互实现,增强用户的浏览体验和信息获取效果。本设计注重新疆传统文化元素与数字媒体技术的结合,尝试探索虚拟展览馆在地域文化展示中的应用形式。




“雾隐药香”中草药文化虚拟交互场景设计
作者:余瑾煊
指导教师:吴野 张永泰
本设计以中草药文化为主题,引入类游戏化理念,将采集流程转化为交互任务。基于UE5与3ds Max搭建“雾隐药谷”古风场景,涵盖村口、药灶棚、药铺及后山等区域,通过体积雾与定向光营造清晨光影氛围,利用蓝图系统实现NPC分支对话与药材采集交互。用户扮演药童为病童寻药,在探索与采集中自然认知草药的生长环境与功效,为中草药文化沉浸式传播提供新路径。




“星河赴人间”生成式交互影像设计
作者:丁子怡
指导教师:吴野 张永泰
本设计以江西省新余市省级非遗“毛衣女传说”为核心内容,运用TouchDesigner实时交互软件,结合MediaPipe手势识别、鼠标跟踪、键盘触发三种互动技术,创作包含三幕情节的数字交互影像。通过粒子特效、动态水波纹、场景融化、光影交互相等视觉效果,将古老民间故事转化为可互动、可体验的数字艺术形式,使观众在沉浸式交互中感知非遗文化的深层内涵与情感价值。




“双面镜像”青春主题虚拟交互场景设计
作者:陈晨
指导教师:吴野 张永泰
本设计以青年成长的二元心理特质为切入点,围绕“自由热烈”与“迷茫孤独”的情绪对照,构建由教室、走廊、宿舍、街道与卧室构成的记忆场景。基于虚幻引擎5与3ds Max搭建环境,通过后处理体积控制色彩分级与光影明暗,建立冷暖色调视觉反差体系。用户通过抓取交互触发回忆短片并切换场景氛围,在沉浸体验中完成对青春情绪双重性的认知,使情感表达与交互行为融为一体。




壮族百鸟衣非遗主题AIGC数字视频设计
作者:丁竞文
指导教师:张濛濛
本设计以非遗壮族传说《百鸟衣》为蓝本,采用 AIGC 人机协同流程制作叙事数字短片。影片围绕古卡与依娌的抗争爱情展开,国风半厚涂油画风格融合喀斯特、壮锦、铜鼓等壮族元素,运用三幕闭环叙事搭配蒙太奇推进剧情,人物形象贴合壮族传统服饰,芦笙混搭电子乐烘托氛围。创作借助多种 AI 优化手段解决画面瑕疵,完整实现全流程数字化制作,以年轻化影像活化非遗,为少数民族传说的 AIGC 轻量化传播提供可行思路。




“闽语双生”闽南文化宣传主题数字视频设计
作者:吴俊义
指导教师:郭东宇 刘爽
本设计初期以MG动画为主要表现形式进行构思,围绕闽南山海相依的地域特征展开创作,将本土传统文化、美食文化与非遗文化视觉化呈现,并以“山海双生”为叙事线索串联全篇视频。闽南文化涵盖山地民俗、海洋生活、妈祖信仰、福船文化与特色饮食等多元内容,体系繁杂。本次设计摒弃零散罗列元素的做法,将文化内容划分为山、海两大板块,优化视频叙事结构,也让观众直观体会闽南文化厚重与灵动兼具的独特地域气质。




“旧日碎片”童年回忆主题数字插画设计
作者:王雨菲
指导教师:郭东宇 刘爽
本文以情绪表达为叙事核心,采用叙事性插画开展创作,借助连贯画面梳理并表达童年、少年、青少年三个阶段的情绪记忆。叙事性插画依托特定主题,融合人物、时空与情节要素,以艺术画面完成故事讲述。因此本次创作并未片面追求单幅插画的独立美感,而是着重强化整套系列作品的内在关联,依托画面递进的情绪转变,构建出回忆式的完整叙事结构。




“无声之蚀”反战主题AIGC数字视频设计
作者:李欣格
指导教师:郭东宇 刘爽
本设计结合AI数字视频与双线叙事结构,联结战争、核灾难与普通民众三大主体,以生活化视角展现战争对人类与自然的双重危害。区别于传统战争题材宏大的叙事视角,作品聚焦普通家庭的破碎境遇,以温暖日常和灾难废墟形成强烈视觉反差,引发观众共情,唤醒大众对和平的珍视。同时依托时空交织的双线叙事强化情感冲击,借助AI影像独特的可塑性,拓宽数字艺术回应社会议题的创作路径。



